蕭邦大賽是同類型的國際鋼琴大賽裏資格最老的，也是最人才濟濟的比賽。他們的網站是http://www.chopin.pl/imprezy/konkursy/konkurs_en.html，裏頭有很詳盡的介紹。我不打算去翻譯它，這篇文字只談談歷屆出名的參賽者。

我前幾年在唱片行看到有蕭邦大賽現場錄音的CD，包羅了比較近代各屆參賽者的演奏。聽聽這些「遙想公瑾當年」的歷史之音很有趣味，我把聽音樂的一些感想寫在這裏和大家分享。對歷史錄音有興趣的可以去找這套CD，低價版的LaserLight出版，名稱是Great Chopin Performers，一套五張CD。

蕭邦大賽第一屆在1927年一月舉行，首獎得主是Lev Oborin。名字耳熟嗎？那套出名貝多芬小提琴奏鳴曲全集就是David Oistrach和他合作的。除了這張唱片之外，我沒聽過他任何其他的錄音。接下來的二三屆分別在1932和1937舉行，得主幾乎都是蘇俄或東歐鋼琴家。第四屆在戰後的1949年舉行，也剛好是蕭邦百歲冥誕。首獎由Bella Davidovich (USSR)和Halina Czerny-Stefanska (Poland)共同擁有，二獎也是由女性奪得，這一屆是女性稱霸的局面。同時從第二屆開始設立馬祖卡演奏特別獎，這三屆的馬祖卡特別獎都是被首獎得主順便拿走。

從1955年的第五屆開始，名單上就多了許多我們這一代聽音樂的人所熟悉的名字。這一年的首獎是波蘭的Adam Harasiewicz，二獎是俄國的Vladimir Ashkenazy，三獎是中國的傅聰（Fou Ts'ong）。這一屆的馬祖卡特別獎也終於打破前幾屆的慣例，被傅聰拿走。

前陣子看到一篇網誌，談起這段歷史，為阿胥肯納吉和傅聰抱不平，認為首獎的Adam Harasiewicz後來的成就比不上二三名的。CD裏頭沒有傅聰的演奏，無法評論他比賽時的表現。Ashkenazy有兩首，練習曲OP 25 #6彈得很有新意，但另一首波蘭舞曲OP 53實在不怎麼樣。當然我不是說以這兩首就能評論他比賽時的表現，但是反觀首獎得主Adam Harasiewicz的錄音，包括敘事曲OP 23，Impromptu Op 51, Prelude Op 45，每首都夠份量。而且他的第二號協奏曲彈得非常棒，甚至有名盤的水準。我想Ashkenazy和傅聰應該輸得不冤枉。Harasiewicz後來名氣不大是因為他只把演奏曲目限制在蕭邦，少了很多機會。他的蕭邦風格不像魯賓斯坦那麼陽剛，但是很率真，是耐聽的演奏。

第六屆在1960年舉行，首獎得主是18歲的Maurizio Pollini。他除了是最年輕的首獎得主之外，也是第一個拿到首獎的西方人。這一年起還另增了波蘭舞曲特別獎，連同馬祖卡獎都被第二名俄國的Irina Zaritskaya拿走。

一般評論Pollini的風格是技巧卓絕，情感壓抑。我記得以前看到的一段文章，提到魯賓斯坦時任評審，在某公開場合備極推崇Pollini的表現，甚至說在座沒有人比他彈得更好（言下之意是包括他自己和其他評審）。這套CD裏包括有夜曲Op 48 #1，波蘭舞曲Op 44，馬祖卡Op 50 #3，我買到的另一張CD（Polskie Nagrania PNCD 003 International Chopin Competitions : The Golden Twelve Vol. 3）裏面還有第二號奏鳴曲。最驚人的當然是二號奏鳴曲，我喜歡這個演奏勝過他多年後在錄音室錄的唱片。高度自信，精確技巧加上完美的結構，很難讓人相信是十八歲的人彈的。

Pollini彈馬祖卡，這也是我唯一找到的錄音。很有趣，我聽完後的感想是有些事畢竟不是光靠技巧卓越就能辦得到的。

第七屆，1965年，Martha Argerich拿了首獎，另加馬祖卡特別獎。Argerich彈馬祖卡？這也是天下奇聞，可惜的是這套CD竟一首都沒選。Argerich是和Pollini極端相反的例子，她的蕭邦有很強的自發性，從來沒有人用她的方式彈過蕭邦，被視為全新的視野。這裏選了她的練習曲Op 10 #1, #10，夜曲Op 55 #2，Grand Valse Brillante Op 34 #1，協奏曲一號，另外在Golden Twelve那片上還有前奏曲Op 28 #19-#24，船歌Op 60，詼諧曲Op 39，波蘭舞曲Op 53。我猜這幾乎是她比賽所彈的全部曲目，除了缺馬祖卡之外。

演奏呢？和她後來出版的唱片有幾乎相同的水準。我個人是覺得她的蕭邦太．．那個新潮了，聽她的前奏曲和船歌都會暈船。

其實Argerich在1960年時已經19歲，足可參加前一屆的大賽。如果她真這麼幹的話，在第六屆大賽就會碰到小她半歲的Pollini，鹿死誰手還真是讓人好奇啊！

第八屆，1970年。首獎得主是美國的Garrick Ohlsson外加馬祖卡特別獎，二獎是日本的內田光子（Mitsuko Uchida）。這幾屆有不少日本鋼琴家拿到名次，但內田光子是成績最好的一位，但可惜這套CD上沒選她的演奏。我對Garrick Ohlsson不熟，CD上只選了他彈的三號奏鳴曲，聽了沒太大感動。

第九屆，1975年，波蘭的Krystian Zimerman拿了首獎，並且囊括了馬祖卡和波蘭舞曲特別獎。這套CD沒選他的演奏，他得獎後在DG出了不少評價很高的唱片，而且演奏不局限於蕭邦曲目。

第十屆，1980年，風風雨雨的一屆。首獎得主是越南的Dang Thai Son，這屆起另增協奏曲特別獎，三個特別獎都由Dang Thai Son和另一位參賽者共得。這屆也首次有台灣的參賽者榜上有名，陳宏寬（鋼琴家陳必先的弟弟）得到Honourable mention（不列名的佳作）。

這屆比賽的風波來自參賽的Ivo Pogorelich，因為演奏詮釋過於異端，被多數評審裁定從決賽名單刷掉，引起欣賞他的Martha Argerich（該屆評審之一）不滿，以退出評審團做為抗議。主辦單位最後把他也列名在Honourable mention了事，但是輿論已經轟動，人人爭相打聽這位落榜英雄，反而沒人關心首獎得主。

CD裏收了Pogorelich彈的二號奏鳴曲，馬祖卡Op 59 #1-#3，前奏曲Op 28 #21-#24，敘事曲Op 38，練習曲Op 10 #8，應該很完整。我的感覺是他的演奏技巧上並非完美無暇，拿不到首獎應該不冤枉，但是在決賽被刷掉又有點那個。他的演奏實在是嚇死人不償命，幾乎每一首聽了都有腦充血的危險。以Argerich的演奏風格，完全可以理解她賞識Pogorelich的原因。以大部分評審的立場，也完全可以理解想要把他儘早踢出去的心情。我一方面覺得應該要有人站穩立場，告訴全世界蕭邦不是隨每個人高興這麼搞的，可是另一方面又覺得他的演奏並不是完全標新立異，並非不能接受。

CD也選了一首首獎得主Dang Thai Son（鄧泰山）演奏的船歌Op 60。他的琴音有點重拙，我個人覺得少了彈蕭邦應有的輕靈韻味。我想這屆大賽的風波主要原因是首獎得主不夠實至名歸而惹人議論。如果首獎得主的實力像前幾屆一樣，風波大概也鬧不大。當然，也因為這套CD只選了一首他的演奏，我的偏見可能未必公允。但是至少我確定是不喜歡他當時演奏船歌的方式。

鄧泰山預定今年年底到台灣演出，我如果人在台灣的話一定不會錯過。我找到網路上有一篇轉載的訪問，網址是http://blog.yam.com/chiu719/archives/371257.html，訪問稿在最下面，非常真誠而有趣，並且包括了關於當年大賽以及與Pogorelich的第一手內幕，一定要去看看！

第十一屆，1985年，首獎得主是俄國的Stanislav Bunin，外加波蘭舞曲和協奏曲特別獎。二獎得主是法國的Marc Laforet，外加馬祖卡特別獎。這套CD上有Bunin彈的前奏曲Op 28 #13-#18，聽起來中規中矩，雖不是讓人印象深刻的演奏，但也不辱首獎名聲。CD沒選二獎Laforet的任何演奏，卻選了第五名也是法國人的Jean-Marc Luisada彈的馬祖卡Op 24 #1-#4。那四首馬祖卡倒讓我印象深刻，後來發現DG出了他一套馬祖卡CD，買來聽了後非常滿意。

接下來的十二（1990）和十三（1995）兩屆的首獎都從缺，其他的名次也就沒什麼好提的了。

第十四屆，2000年，終於首獎沒再流產。中國的李雲迪得到首獎，外加波蘭舞曲特別獎（與另一中國參賽者Chen Sa共得），但另兩項特別獎從缺。我只聽過李雲迪得獎後DG出的蕭邦選曲，非常端莊典雅而技巧卓越的演奏。

李雲迪不久前在台灣開過獨奏會，似乎引起一些討論，但是我看到的都不是針對他的演奏或音樂論述，反而圍繞一些有的沒的花邊話題打轉。很多去看演奏會的樂迷是抱著看帥哥偶像的心態去的，引起另一派人批評李雲迪不夠帥。後來看到的一些網路媒體，又看到很多人批評某報系在力捧李雲迪，也有人說沒必要只因為他是中國人就去捧他。看了一堆讓人頭昏又毫無重點的論述，就是沒有人針對他的音樂去發表意見。

又是五年過去了，第十五屆大賽將在2005年九月23開始。結果如何，就拭目以待吧！